Recomendaciones de cine: películas antibélicas

 Aunque también veo películas que sólo se limitan a describir un suceso bélico, sin tener mucho en cuenta el transfondo de la misma, o los daños colaterales que pueda provocar, mis preferidas, sin duda, son las antibélicas, pues le hacen a uno rechazar con toda su alma las atrocidades de la guerra. Películas que se atreven a contar lo que muchos callan o pretenden esconder. Algunas, como ¿Teléfono Rojo? muestran la realidad en clave de humor,  pero normalmente son muy crudas, y en especial Masacre, Ven y Mira, es especialmente impactante y estremecedora. En esta lista faltan muchas, pero prefiero poner las que yo haya visto y recuerde bien. Os recomiendo sinceramente verlas, pues posiblemente sean de las mejores películas de la historia del cine.


Mando Diao




 ¡Y seguimos con suecos! El grupo antagonista de The Hives, y no precisamente porque hagan una música totalmente opuesta a la suya, es Mando Diao. La formación cuanta con cinco miembros, dos de los cuales son los vocalistas, uno (Gustaf Norén) con la voz más aguda y dulce y el otro (Björn Dixgard) con la voz más de soul, que me recuerda, salvando las distancias, a la de Tom Jones. Su sonido es básicamente garajero, con tintes pop algunas veces, otras, más folk.

Los descubrí, como tantas otras veces, por discos que me pasaron para que los escuchara, allá por el año 2004. El álbum en cuestión era Hurricane Bar, y me gustó de inmediato, pues es una música que concuerda perfectamente con mi gusto y personalidad. El grupo ya tiene en el su haber cinco álbumes de estudio: Bring'Em In, Hurricane Bar, Ode To Ochrasy, Never Seen The Light Of Day y Give Me Fire. De éste último en concreto tengo muy buenos recuerdos por haberlo escuchado en un momento clave de mi vida.
Ahora bien, hay una guerra ilógica y pueril entre Mando Diao y The Hives, en plan: "nosotros somos la mejor banda de Suecia", "no, nosotros somos la mejor banda de Suecia". La verdad, que yo, como fan de ambos grupos, no sabría cuál elegir. Aunque los dos hacen indie rock, cada uno tiene un estilo distinto, y están bien para escucharlos en situaciones diferentes. En resumidas cuentas, no me posiciono a favor ni en contra de ninguno, y disfruto por igual de los dos grandes de Suecia.























Recomendaciones de cine: películas de Stanley Kubrick

Es casi obligatorio recomendar el ver todas las películas de el que posiblemente sea el mejor director de cine de todos los tiempos. Yo soy bastante fan, aunque tengo pendientes por ver la primera de todas, aunque a lo mejor no me acuerdo del argumento, pues la tengo en DVD; la polémica Lolita,  y Barry Lyndon, la película con fotografía más cuidada y bonita que se ha hecho (me dijeron que todos los actores de esta cinta son zurdos).

Indispensable ver la mítica 2001, La anti-belicistas Senderos de Gloria y La Chaqueta Metálica, Espartaco, La Naranja Mecánica ( vaticinó un futuro muy parecido a lo qque vivimos hoy) y la divertida Teléfono Rojo.

The Hives

                     

                     

Me apetece hablar de los grupos que marcaron un antes y un después en mi vida. A partir de su descubrimiento, la música adquiriría sentido y comenzaría a disfrutar de ella. Todo esto ocurrió en el 2003, cuando mi hermano, que escuchaba Radio3, me pasó unos CD's de música en inglés. Y... atrás quedaría el rock urbano (rock en español de los años 90 inspirado en el punk y con letras subversivas). Los grupos de los que hablaré en sucesivas actualizaciones son los primeros que comencé a escuchar con entusiasmo aquel año. Comienzo:

The Hives es uno de los grupos más divertidos que he escuchado. Sus canciones, que ya de por sí suelen durar tres minutos más o menos, se me hacen excesivamente cortas de lo pegadizas que son. El grupo, originario de Suecia, tiene cuatro álbumes en su haber, y aunque el primero, Barely Legal, no me gusta, los otros siempre los escucho cuando tengo exceso de energía. Siempre vn vestidos todos igual, con trajes de color blanco y negro, y su sonido es lo más garage rock que uno se pueda imaginar, son como un viaje alucinante a los años 60. Es uno de esos grupos que desearía ver en directo por lo que hacen en el escenario.  Obtuve el Barely Legal, Veni Vidi Vicious y Tyrannosaurus Hives por partida triple, y tras escucharlos me hice una absoluta fan del grupo de inmediato. Luego me hice con The Black & White Album, y aunques es un pelín distinto a los anteriores, no me decepcionaron.
Un grupo lleno de energía y alegría que no puede dejar indiferente a nadie.











Mad Max: Salvajes de La Autopista


De la WikipediaMad Max es una película australiana de tipo apocalíptica protagonizada por Mel Gibson. Sus secuelas fueron Mad Max 2 y Mad Max Beyond Thunderdome. Dirigida por George Miller, fue estrenada en Australia en 1979, e internacionalmente en 1980.

En un futuro cercano, las pandillas de motociclistas dominan las carreteras de Australia. Se puede apreciar un entorno desordenado, distópico, en los años en los que la sociedad se desmorona, cuyas causas son visibles en Mad Max 2, con una patrulla ficticia compuesta de policías ocupados en mantener la seguridad vial, conocidos como la Patrulla de Fuerza Central (MFP, Main Force Patrol en inglés), entre los cuales está Max Rockatansky (Mel Gibson), considerado como el mejor de los patrulleros de su división; además se aprecia un Juzgado arruinado por dentro y por fuera, que a la vez es el cuartel central de la Patrulla.

Ham On Rye (La Senda Del Perdedor)


De www.entrelectores.comLa infancia, adolescencia y juventud de Henry Chinaski, en Los Ángeles, durante los años de la Depresión y la Segunda Guerra Mundial. Un padre brutal que cada día finge acudir puntualmente al trabajo para que sus vecinos no sospechen que está en paro; una madre apaleada por el padre, que sin embargo está siempre de su parte; un tío a quien busca la policía; un mundo de jefes, de superiores aterrorizados por otros superiores. En este libro inolvidable, escrito con una ausencia total de ilusiones, se transparenta, evitando la autocompasión, una estoica fraternidad con todos los chinaskis, todos los underdogs de la "otra América" de los patios traseros, los bares sórdidos, las oficinas de desempleo.

Recomendaciones de cine: futurista

 Algunas son basadas en libros, otras no, pero todas ellas, ya sean más o menos buenas, son muy interesantes, y nos invitan a pensar. Y esto es lo más importante.

Nueva York 2012
Soylent Green
Desafío Total
Blade Runner
El Último Hombre Vivo
 Dark City 
1984 
Fahrenheit 451
Equilibrium
La Fuga de Logan
Gattaca
La Naranja Mecánica
La Isla

Recomendaciones de cine: aventuras juveniles

No os voy a engañar y a tratar de hacerme la interesante al hablar en esta sección de cine de autor, de culto, etc. Lo reconozco: me encantan las películas de animación que se hacen en los últimos tiempos. Son realmente buenas y bonitas, sin embargo, echo de menos películas juveniles (de entre doce y veinte años) de aventuras, terror y comedia, todo en uno. Ahora sólo veo películas juveniles superficiales, de pretendida risa fácil o directamente sin gracia, con participación obligada de chicas y chicos guapos y escenas subidas de tono, o bien películas ñoñas para niñas inmaduras, llenas de idealismos y cursiladas que invitan a vomitar arco iris.

Las divertidísimas películas películas juveniles de los años 80 nos enseñan jóvenes con más personalidad y más enganche, situaciones ingeniosas, tensión, energía y mucho buen humor. Aquí os dejo una modesta lista que nos transportará a tiempos más sencillos:

Editors




 Éste grupo de rock inglés la conocí a través de dos vías: Radio3 y la MTV donde escuché por primera vez la genial canción "All Sparks". Al pasar el tiempo no recordaba el título de la canción, pero sí sus autores y la mayor parte de su videoclip, en el que aparecía una serie de animales esclavizados para mover los engranajes de una máquina y que al final se liberaban y huían del sitio. Este argumento me impresionó mucho, y más tarde lo busqué sin obtener resultado, aún sabiendo que era un videoclip de Editors.

Más tarde me bajé el álbum "And End Has a Start", pero pensé erróneamente que sería una música muy oscura y no lo escuché hasta que no salí de mi particular caverna. Y cuando eso ocurrió una sinfonía de energizantes y bellas notas en mis oídos. Este precioso álbum aún lo escucho hoy y siguen poniéndoseme los pelos de punta. La lindísima "Smoker Outside The Hospital Doors" es una de mis canciones modernas preferidas.
El año pasado me hice con el último disco del grupo, "In This Light And On This Evening", y me pareció también bueno, aunque no tanto como el primeramente mencionado. Y hace relativamente poco obtuve el primer álbum, "The Back Room", en el que se incluye la mencionada "All Sparks" y "Munich", canción vitalista que conocí en un recopilatorio de la sala Razzmatazz.

Finalmente, al buscar hace poco videoclips de Editors en Youtube para este artículo, encontré al fin el videoclip de "All Sparks". ¡Después de tanto tiempo! Este gran grupo, influido por Joy Division entre otros grupos del postpunk-revival, es altamente recomendable, e inunda el organismo de energía con su música.



Monster

 El doctor Tenma es una buena persona. Su principal objetivo en su trabajo como neurocirujano es, lejos del éxito profesional, la de salvar vidas. Pero siempre le ordenan operar a personas importantes, mientras que los pacientes de clase media o baja suelen morir en quirófano. Por eso un día se niega a a operar al alcalde de Düsseldorf y en cambio atiende a un niño que tiene un disparo en la cabeza, supuestamente producido por el asesino que mató a sus padres. Él y su hermana gemela siguen vivos, aunque él está gravemente herido. El niño sobrevive, pero el alcalde muere. Debido a esto el doctor pierde su ascenso laboral y su prometida, que es la hija del director del hospital, le abandona. Pero los misteriosos asesinatos del director y de los doctores beneficiados con la caída del doctor Tenma hacen que éste recupere su puesto inicial. Tras esto, los gemelos desaparecen del hospital sin dejar rastro.

Sin embargo, tras nueve años de tranquilidad, un paciente suyo acusado de asesinato y que sueña en alto con un monstruo, se escapa del hospital y Tenma corre tras él hasta un edificio donde se lo encuentra a éste y a un "monstruo" que el doctor ya conoce...
Y así empieza Monster, un manga del género seinen, serio y con un cuidado trasfondo moral. El manga fue fielmente adaptado a anime y el estilo de dibujo de ambos es muy realista. El argumento es sublime y su mensaje de enorme valor. Por fortuna no todos los mangas son iguales y Monster es una de las pocas y buenas excepciones.

A Confederacy of Dunces (La Conjura de Los Necios)


De la WikipediaLa conjura de los necios (A Confederacy of Dunces, en inglés) es una novela de John Kennedy Toole publicada póstumamente en 1980 y galardonada con el premio Pulitzer 1981. Su título es una referencia a una cita de uno de los clásicos de la sátira, Jonathan Swift: "Cuando un verdadero genio aparece en el mundo, lo reconoceréis por este signo: todos los necios se conjuran contra él".

El personaje central, Ignatius J. Reilly, es un ser inadaptado y anacrónico que sueña con que la forma de vida medieval, y su moral, vuelva a reinar en el mundo. Para ello, para ser escuchado en un mundo en el que es incomprendido, rellena de su puño y letra cientos de cuadernos Gran Jefe, en los que plasma su visión del mundo, y desperdiga esos textos por su habitación, con la esperanza de ordenarlos algún día para crear su obra maestra. Mientras tanto la diosa Fortuna, contra su voluntad, lo catapulta al mundo capitalista, viéndose obligado a someterse a la nueva forma de esclavitud que para él es el trabajo. Él se resigna, comparándose a Boecio (que se resignó a su ejecución) y sale a buscar trabajo. Su actividad laboral y vital es el hilo que une y da sentido a toda la obra, y que nos permite conocer a otros personajes.

Brave New World (Un Mundo Feliz)


De la WikipediaUn mundo feliz (Brave new world en inglés, literalmente «mundo nuevo y espléndido») es la novela más famosa del escritor británico Aldous Huxley, publicada por primera vez en 1932. El título tiene origen en una obra del autor William Shakespeare, La tempestad, en el acto V, cuando Miranda pronuncia su discurso.

La novela anticipa el desarrollo en tecnología reproductiva, cultivos humanos e hipnopedia que, combinadas, cambian radicalmente la sociedad. El mundo aquí descrito podría ser una utopía, aunque irónica y ambigua: la humanidad es desenfadada, saludable y avanzada tecnológicamente. La guerra y la pobreza han sido erradicadas, y todos son permanentemente felices. Sin embargo, la ironía es que todas estas cosas se han alcanzado tras eliminar muchas otras: la familia, la diversidad cultural, el arte, la ciencia, la literatura, la religión y la filosofía.

Amy Winehouse

Ayer de madrugada me enteré de la fatal noticia. Me quedé atónita, no me lo podía creer: Amy Winehouse se había muerto. Ahora que lo pienso, podría decir: "se veía venir", pero hay más casos de artistas perjudicados por adicciones que consiguen llegar vivos y más o menos sanos a la edad madura e incluso a la vejez, como los Rolling Stones o bien Lou Reed, que se metió caballo todo lo que quiso y más durante buena parte de su vida. Pero la tardanza de un nuevo álbum y el desastroso espectáculo de su último concierto parecían evidenciar que la cantante estaba tocando fondo. El enormísimo éxito de su disco "Back in Black" la engulló por completo, y hay personas que son incapaces de asimilar que todo el trabajo que emplearon para alcanzar la fama acaba de dar sus frutos y que ahora toca mantenerse o bien subir aún más, e intentar por todos los medios caer en picado, como muchas veces pasa, sobre el colchón de miseria y estiércol que va unido a la celebridad.

No me voy a condoler más porque sea famosa que si hubiese muerto una chica anónima en su lugar, pero no puedo evitar impresionarme, porque la seguí desde casi el principio, tengo un disco suyo, y me encanta cómo cantaba. También es una lástima que una persona joven muera por su mala cabeza/sus circunstancias/lo que sea, y pienso que muchas veces, como sucedió a tantos otros artistas que murieron a los veintisiete años (y a los que no, pero que murieron igualmente jóvenes) el fallecimiento se pudo haber evitado, mandándolos a desintoxicarse, o a un centro de salud mental, o de la forma que sea mejor. Pero daos cuenta, es muy divertido abrir una revista y ver al artista de turno hasta arriba de alcohol o drogas haciendo el idiota, diciendo payasadas, enseñando sus partes o pegándose con alguien. Entonces en cuanto entran en ese círculo de vicio-fama-dinero-más vicio-etc, es casi imposible que salgan. Y también es triste que te recuerden por esos episodios, como que recuerden a Kurt Cobain como "el que se suicidó" habiendo sido un icono juvenil en vida, a Pete Doherty como "el yonki" a pesar de su gran talento o de Amy Winehouse como "la borracha" cuando era una mujer con una voz prodigiosa.
Y sí, yo me partía cuando la veía perjudicada en las revistas o en la televisión, o cuando vi las fotos en las que saltaba la valla para salir de su propia casa, pero hay que tener en cuenta que aunque sean adultos y puedan hacer lo que quieran con su vida, lo seguro es que estén sufriendo y desperdiciando su talento, su juventud y su vida. Y además todo el mundo lo está viendo en tiempo real, sólo comparad sus fotos de cuando era anónima con las últimas. Era una chica guapa y fue adelgazando y degradándose gradualmente ante los ojos de todos. Quién sabe si, cansada de todo, eligió morir ahora para ser incluida en el grupo de los veintisiete y descansar en paz. Gracias por todos esos buenos ratos que nos hiciste pasar con tu música.


Cthulhu Mythos (Los Mitos de Cthulhu)



De la WikipediaLos mitos de Cthulhu constituyen un ciclo de literatura de terror fantástico atribuido de forma generalista a Howard Phillips Lovecraft, pero que en realidad cobró forma con las generaciones posteriores de escritores de terror y ciencia ficción. Convierte el horror gótico de fantasmas y seres inmateriales en un terror material, en una suerte de terror psicológico completamente irracional . Así, las divinidades de pueblos casi desaparecidos resultan ser entidades alienígenas blasfemas y habitualmente irracionales que luchan y compiten en ciclos de destrucción frente al hombre.




The Killers



 Es de esas bandas que seguí desde sus comienzos, cuando sólo los conocían en su casa a la hora de comer en su país de origen y poquito. El single de su primer álbum, Somebody Told Me, me gustó mucho cuando lo escuché. Si bien no mostré mucho interés al principio por ellos, al tiempo me pasarían una copia pirata de Hot Fuss y me enganché definitivamente al grupo.

Su música no tiene nada del otro mundo, pero sus melodías son geniales, sus canciones constan de "adornos" que embellecen el sonido y su vocalista Brandon Flowers es todo un talento, aunque no mucho más que el resto de integrantes. Después de Hot Fuss vino Sam's Town, un álbum cuyas canciones tratan de la gente de un pueblo, un disco brillante.
Más tarde llegaría el disco de rarezas, Sawdust (Serrín, me encanta el título), con caras B, versiones como Shadowplay de Joy Division y la colaboración en Tranquilize de mi ídolo Lou Reed. Al año saldría a la venta su último álbum, Day & Age. Y ahora explico lo que siento hacia él.

Bien, el disco me lo descargué, lo escuché y en él reconocí inequívocamente a The Killers, con el sonido característico de sus otras producciones. Sin embargo, indies, modernillos y demás pseudo-entendidos de música alternativa no dejaron de echarlo por tierra. ¿Por qué? preguntareis. Bueno, la banda saltó a la fama, y sus vídeos en lugar de sacarlos en programas de rock, la MTV los ponía a horas punta, y no cesaban de sonar en las emisoras de música pop. Esto propició que a las típicas niñas pijas les comenzase a gustar, creyendo que así serían más modernas, rebeldes y chic.

Y amigos, que a una persona que quiere ir de friki, de melómano, no le gusta nada tener las mismas canciones en su mp4 que las niñatas de insti. Así que al final lo acabaron pagando The Killers. Pero no es justo, pues la banda no se vendió a un estilo de música peor y/o distinto, sino que más bien se dieron publicidad, vendieron su imagen. Así que, al margen de toda crítica injusta, yo sigo y seguiré escuchando a esta buena banda de rock.







To Kill a Mockingbird (Matar un Ruiseñor)



De la WikipediaMatar un ruiseñor (inglés: To Kill a Mockingbird) es una novela escrita por Harper Lee publicada en 1960, que ganó el Premio Pulitzer. Alcanzó muy rápidamente el éxito y se ha convertido en un clásico de la literatura norteamericana moderna de ficción.

La historia transcurre a lo largo de un período de tres años durante la Gran Depresión en el viejo pueblo ficticio de Maycomb, Alabama. La narradora es Scout Finch, de seis años de edad, quien vive con su hermano mayor Jem y su padre Atticus, un abogado viudo de mediana edad. Los niños están aterrorizados y a la vez fascinados por su vecino "Boo" Radley quien posee un carácter huraño. Los adultos de Maycomb evitan hablar sobre Boo y muy pocos le han visto en años.  Más tarde, a Atticus le encargan la defensa de un hombre de raza negra llamado Tom Robinson, acusado de violar a una joven mujer blanca llamada Mayella Ewell. Aunque muchos de los pobladores de Maycomb no están de acuerdo, Atticus acepta defender a Tom de la mejor manera posible.

Kasabian



 Kasabian es una de esas bandas de las que ví el videoclip, o escuché el single en la radio, y no volví a saber más de ella. Leía su nombre en algunas partes de internet, y debido al grandísimo parón de búsquedas musicales que tuve hace unos años, no me dió por buscar nada suyo, ni siquiera sus videos en Youtube. Sin embargo, ya dije que los recopilatorios de la Razzmatazz hacen milagros y contienen perlitas, así que al gustarme una canción que venía en el álbum recopilatorio, LSF, me acordé de la primera canción del grupo que escuché, Club Foot, y me decidí a bajarme, así a primeras, los tres álbumes que publicaron, Kasabian, Empire y West Ryder Pauper Lunatic Asylum. Y... tengo que reconocer una vez más que perdí el tiempo mientras no busqué su música, pues los tres discos son realmente buenos. Rock alternativo (dicen que inspirado en los Stone Roses) con trazos psicodélicos.






The Great Escape (La Gran Evasión)



De la WikipediaThe Great Escape ("El gran escape" en Latinoamérica, "La gran evasión" en España) es una película estadounidense de 1963, del género cine bélico, producida y dirigida por John Sturges, con Steve McQueen, James Garner, Richard Attenborough, James Donald, Charles Bronson, Donald Pleasence, James Coburn, Gordon Jackson y David McCallum en los papeles principales

Los alemanes, cansados de los intentos de fugas de los aviadores británicos y estadounidenses, deciden agrupar a los más peligrosos en un solo lugar:Stalag Luft III, un campo de prisioneros de guerra de máxima seguridad, con guardianes expertos, y del cual su comandante, el coronel von Luger, dice que es imposible escapar.

La Gestapo traslada al campo el prisionero más peligroso de todos, apodado el "Gran X", el comandante de la RAF, Roger Bartlett, un hombre que por su inteligencia y sus muchos intentos de fuga es vigilado de cerca.

Entre la mayoría de los presos están los miembros de la organización X, una organización de presos que ya ha realizado diferentes intentos de fuga por medio de túneles. La organización X está liderada por el "Gran X", Roger Bartlett. El jefe tiene un ambicioso plan, el de conseguir la evasión de doscientos cincuenta prisioneros por medio de tres túneles.

Black Rebel Motorcycle Club




Black Rebel Motorcycle Club es un grupo de Estados Unidos. derock aleternativo. Me lo pasaron cuando iba al instituto, cuando se vino la gran ola de revival rockero de principios del 2000. Yo no los conocía de nada, apenas leí sobre ellos en la Rolling Stone, mi revista de cabecera por aquella época. Sin embargo, esto alimentó el aura de misterio que despertaron en mí. Aunque eran del mismo estilo, más o menos, que el resto de grupos que en aquel tiempo surgieron, tenían un sonido muy característico. Más rokero, más folk e incluso con tintes psicodélicos.

El primero disco que cayó en mis manos,Take Them On, On Your Own, era puramente punk-rock, pero descubrí en la radio el single de su siguiente trabajo, Howl, más blues y folk. Escuché además el cuarto álbum, Baby 81, también con repleto de melodías blues pero más rockero que el anterior. Ahora estoy con el primero y el último trabajo, B.R.M.C. y Beat The Devil´s Tattoo,  y ambos también me encantan. De hecho, me gusta tanto esta banda que he "cogido prestado" el título de uno de sus singles, Weight of the World, para que traducido, dé nombre al blog que estás ahora leyendo: El Peso Del Mundo.

El álbum The Effects of 333, no sé si me habré bajado un torrent equivocado o estropeado, eso espero porque si no, no sé para qué publicaron algo así. Por lo demás, la totalidad de su obra es un torbellino del rock más puro que me trae valiosos recuerdos de aquella época de explosión musical de los 2000.













The Goonies


De la WikipediaLos Goonies (The Goonies en inglés) es una película de aventuras estadounidense de 1985 que relata el viaje de un grupo de amigos en busca de un tesoro perdido.

La película, escrita y producida por Steven Spielberg y dirigida por Richard Donner, se ha convertido en una de las películas de culto de los 80.

 Mikey Walsh es un chico que vive en Astoria (Oregón), un pueblo costero de los Estados Unidos. Su padre, se ve angustiado por los problemas que lo enfrentan a unos inversionistas que pretenden hacer un campo de golf en el barrio donde viven Mikey y sus amigos, Los Goonies.

Una tormentosa tarde Mikey pasa el tiempo en su casa junto a sus amigos. Aburridos suben al desván donde encuentran una gran variedad de objetos antiguos y extraños. Entre ellos descubren sin querer un mapa que indica la ubicación de un supuesto tesoro perteneciente a un tal "Willy el Tuerto", un pirata desaparecido con su tripulación hace muchos años. El grupo decide entonces ir en busca de ese tesoro que podría solucionar económicamente el problema por el que esta pasando el padre de Mikey y que en caso de no resolverse podría derivar en la disolución de "Los Goonies" como grupo.

La búsqueda del Tesoro los llevará a una aventura bajo tierra escapando de las trampas de los piratas y de los Fratelli, una familia de gánsters que ansía hacerse también con el botín.

The Wild Bunch (Grupo Salvaje)



De la WikipediaThe Wild Bunch es una película estadounidense de 1969, del género western, dirigida por Sam Peckinpah. Protagonizada por William Holden, Ernest Borgnine, Robert Ryan, Edmond O'Brien, Warren Oates, Ben Johnson, Bo Hopkins, Alfonso Aráu, Emilio Fernández en los papeles principales.

  Nueve soldados se acercan cabalgando a una ciudad. Pasan delante de unos niños que torturan a un escorpión dándoselo de comer a las hormigas. Un predicador amenaza con el infierno a los borrachos y feligreses, el cual pronto sus fieles inician un desfile cantando por las calles. Los soldados desmontan y entran en el banco de la ciudad. Son en realidad atracadores, y el gran golpe que esperaban dar se convierte en una trampa, ya que un grupo de cazarrecompensas apostados en las azoteas de los edificios los está esperando para acabar con ellos. Así comienza la encarnizada huida de esta banda, que les llevará hasta México en guerra entre el ejército federal y los hombres de Pancho Villa, nuevamente de vuelta a los Estados Unidos para robar un tren repleto de armas para el ejército que desea derrocar al líder revolucionario, y una vez más al sur, donde encontrarán un trágico y violento destino cuando, por una vez, el honor y la palabra dada valen más que el pillaje y la avaricia.

2001: A Space Odyssey (2001: Una Odisea en el Espacio)




De la Wikipedia2001: A Space Odyssey (en español , 2001: Odisea del espacio o 2001: Una odisea en el espacio) es una película dirigida por Stanley Kubrick y estrenada en 1968. Fue producida por Kubrick bajo el auspicio de la compañía productora Metro-Goldwyn-Mayer, contó con Victor Lyndon como productor asociado. El guión fue escrito por Kubrick y el novelista Arthur C. Clarke, basándose en una novela corta del escritor titulada El Centinela, escrita en 1948 y publicada en la revista 10 Historias de Fantasía, en 1951. Su trama se centra en un equipo de astronautas, que trata de seguir las señales de un extraño monolito, que parece ser obra extraterrestre. El reparto está integrado por Keir Dullea como David Bowman, Gary Lockwood como Frank Poole, Douglas Rain como la voz de HAL 9000 y William Sylvester como el Dr Heywood Floyd.

Este filme de ciencia ficción aborda temáticas como la evolución humana, la tecnología, la inteligencia artificial y la vida extraterrestre. Se caracteriza por un notable realismo científico, efectos especiales revolucionarios, sus ambiguas y surrealistas imágenes, el uso del sonido en lugar de las tradicionales técnicas narrativas y el mínimo uso del diálogo.

Ésta película es muy especial. Así que en lugar de dar una opinión, pues todo el mundo debería conocerla y haberla visto, opto por explicarla en la medida de lo posible y dando mi punto de vista, aunque no creo que difiera en nada a lo que todo el mundo entendió tras verla.

1984



De la Wikiedia1984 es una novela política de ficción distópica, escrita por George Orwell entre 1947 y 1948 y publicada el 8 de junio de 1949. La novela introdujo los conceptos del omnipresente y vigilante Gran Hermano o Hermano Mayor, de la notoria habitación 101, de la ubicua policía del pensamiento y de la neolengua, adaptación del inglés en la que se reduce y se transforma el léxico con fines represivos, basándose en el siguiente principio: Lo que no está en la lengua, no puede ser pensado.

Se la considera como una de las obras cumbre de la trilogía de las distopías de principios del siglo XX (también clasificadas como ciencia ficción distópica), junto a la novela de 1932 Un mundo feliz (Brave new world en inglés), de Aldous Huxley, y Fahrenheit 451 de Ray Bradbury. Algunos consideran a esta novela un plagio de la obra Nosotros escrita por Yevgeni Zamiatin en 1921. Por su parte Orwell reconoció la influencia de la misma en su novela.

Tras años trabajando para el Ministerio de la Verdad, Winston Smith se va volviendo consciente de que los retoques de la historia en los que consiste su trabajo son sólo una parte de la gran farsa en la que se basa su gobierno, y descubre la falsedad intencionada de todas las informaciones procedentes del Partido Único. En su ansia de evadir la omnipresente vigilancia del Gran Hermano (que llega inclusive a todas las casas) encuentra el amor de una joven rebelde llamada Julia, también desengañada del sistema político; ambos encarnan así una resistencia de dos contra una sociedad que se vigila a sí misma.

Sin noticias de Gurb



De la WikiepdiaSin noticias de Gurb es una novela escrita por Eduardo Mendoza en el año 1991.
En este libro se relata la búsqueda de un extraterrestre (Gurb) que ha desaparecido, tras adoptar la apariencia de Marta Sánchez, en la ciudad de Barcelona. El narrador no es Gurb, sino otro alienígena que sale en pos de él tras convertirse en el conde-duque de Olivares, aunque va cambiando su apariencia a medida que avanza la trama, y cuyo diario constituye la guía de la narración. El protagonista comienza la historia con unas ideas y objetivos que van cambiando a la vez que él cambia para adaptarse a la forma de vida del planeta. La naturaleza de este relato es la sátira y la paradoja. El autor convierte a la ciudad absurda y cotidiana en el escenario de una carnavalada que revela el verdadero rostro del ser humano urbano actual.

La novela se ha traducido en: inglés, francés, alemán, italiano, danés, rumano y polaco.

Breakfast at Tiffany's (Desayuno con Diamantes)



De la WikipediaBreakfast at Tiffany's (Desayuno con diamantes en España, Desayunando en Tiffany en Hispanoamérica). Es una famosa película estadounidense del género comedia, rodada en 1961 y dirigida por Blake Edwards.
Protagonizada por Audrey Hepburn y George Peppard, contó con un reparto de actores secundarios que incluía a Patricia Neal, Martin Balsam, Mickey Rooney y José Luis de Vilallonga. La película es una adaptación bastante libre de la novela del mismo título de Truman Capote.
La banda sonora fue compuesta por Henry Mancini, y en ella que se encuentra la famosa canción Moon River, con letra de Johnny Mercer.
En 1961 la película ganó dos premios Óscar en las categorías Mejor banda sonora y Mejor canción.

Holly Golightly (Audrey Hepburn) interpreta el papel de una mujer un tanto alocada que se codea con la alta sociedad de Nueva York que sólo parece preocuparse por los hombres según... el tamaño de su cartera, es una joven de la clase media neoyorkina que va de fiesta en fiesta con el fin de encontrar a un hombre rico que mantenga su ritmo de vida económicamente, siendo su mayor interés la tienda de joyas Tiffany's de la Quinta Avenida. Su vida cambiará cuando conozca a Paul Varjak (George Peppard), un escritor que, a pesar de disponer de un libro publicado tiene completamente abandonada su faceta de narrador, es mantenido por una acaudalada mujer. Estos dos personajes entablarán una relación amistosa que se irá haciendo más próxima según avanza la película, Paul retomará su pluma precisamente gracias a la inspiración que su nueva amiga le aporta. Dos personas aparentemente distintas, pero que no se atreven a tomar las riendas de sus vidas.

The Thing (La Cosa)























Absoluta obra maestra del cine. No me canso de verla ni de captar la tensión de ese grupo de científicos aislados del resto del mundo en la Antártida y a merced de un ser el cual cada una de sus células pueden imitar cualquier tipo de organismo vivo (un órgano, una persona, un animal, etc). La única fórmula de acabar con él se desvela en la película, pero no es difícil de adivinar.
Ahora pretenden sacar un remake de esta película, la cual ya era perfecta cuando se proyectó por primera vez y lo sigue siendo hoy. ¿En qué pretenden mejorar algo que ya está bien? Es imposible mejorar nada, lo único que van a conseguir es profanar la cinta original con estupideces (como meter alguna putita semidesnuda en medio del Polo Sur). Esperemos que por lo menos se limiten a hacer una réplica de la película del 82 (que también es un remake, pero mejorado). Recomiendo verla antes de la próxima versión, y tantas veces como sea posible.

Azumanga Daioh


Creo que es sin lugar a dudas, el mejor manga que he leído hasta ahora. Cierto es que no he leído muchos, y que ví animes mejores, pero dentro de la categoría de humor, éste se lleva la palma.
El argumento es muy simple: seis chicas que están haciendo el bachiller, dos profesoras y un profesor. Cada personaje con una personalidad muy marcada. Sólo eso, sin malos rollos, sin morbo, sin fanservice, sin pasados traumáticos y sin poderes sobrenaturales. Es un cúmulo de situaciones divertidas, humor y ternura sin pausa. Hay una chica que ama a los gatos pero ellos a ella no, una niña superdotada que adelantó cursos, chicas locas y despistadas, profesoras de lo más cómico y un profesor (de los mejores personajes) que es un declarado amante de los uniformes femeninos.

Pero lo que ya dije, no hay morbo entre la fuerte "obsesión" de una chica hacia otra, o del profesor que se pone "excitado" al ver a las alumnas en ropa de deporte. Es una comedia de principio a fin.

Por cierto, mi favorita es Osaka.

Voicst


¡Vuelvo a actualizar! Y como es tarde y estoy cansada, hablaré de algo fácil. Me encanta descubrir cosas nuevas, y en los discos recopilatorias de la sala Razzmatazz, a la que algún día iré a darlo todo, hay montones de grupos y vocalistas que son casi desconocidos, además yo tuve un parón muy serio a partir de dejar de escuchar Radio 3. En el correspondiente al año 2005, encontré una canción muy guapa de un grupo llamado Voicst. Resulta que en la Wikipedia española nisiquiera tienen página. Así que tirando de traductor leí en la página inglesa que si son holandeses, lo cual mola porque puedo presumir con mi hermano "¡Eh, conozco un grupo holandés!", y bla bla bla.

Puse en marcha mi queridísimo Azureus y me bajé el torrent, vía btjunkie, pues otros enlaces están rotos o no sé qué coño les pasa, de su último álbum, A Tale Of Two Devils (2008). Intenté bajarme además el álbum debut de la banda, 11-11, pero no consigue descargarse ni un 0'1%. Resultado: una continua pasada, canciones de lo más alegres y divertidas, me hacen recordar, inexplicablemente, los 10 días que estuve en Alemania, tal vez por ese espíritu europeo de su música. Absolutísimamente recomendables, si no los conoceis, ya los estais escuchando.



Interpol



Éste es uno de esos grupos que yo llamo "de luces y sombras", y no porque a veces haga maravillas y otras veces mierdas, sino porque su música me resulta a momentos luminosa y a otros, oscura. Esta oscuridad se debe a que son una copia bastante buena de Joy Division, los inspiradores de lo que hoy conocemos como rock gótico.

Yo no critico que Interpol se parezca tanto al grupo que admiran, de hecho agradezco que lo hagan, pues Joy Division grabaron, lamentablemente, sólo dos discos y a mí me sabe a poco.

Interpol es un grupo del que ya había escuchado algo en mi época de instituto, como la canción "Evil", la cual me hace alcanzar algo próximo al nirvana cuando la escucho. Hace poco tiempo, tenía mucha curiosidad por volver a encontrarme con su música y me bajé su último álbum. A pesar de ser fan de Editors (otro grupo clon de Joy), me resultó muy denso al principio, pero le dí más oportunidades. Cuantas más veces lo escuchaba, más claras me resultaban sus melodías y sus ritmos. Y así me hice en poco tiempo una yonki de Interpol, bajándome toda su discografía.

Por lo tanto los considero un grupo absolutamente recomendable, pero creo que no todo el mundo comprenderá o soportará la densidad de sus luces y sus sombras.